فرهنگی و هنری

گران‌ترین آثار هنری سال ۲۰۱۹ را بشناسید حراجی‌های بزرگ «‌ساتبیز» و «کریستیز» امسال هم گران‌ترین آثار هنری فروخته شده را در کارنامه خود ثبت کردند. از ۱۰ اثر هنری گرانی که در سال ۲۰۱۹ فروخته شدند،‌ ۹ اثر در نیویورک و توسط «‌ساتبیز» و «کریستیز» به فروش رفتند. آن یک اثر هنری دیگر هم در شعبه لندن حراجی «کریستیز» به فروش رفت. به گزارش ایسنا و به نقل از آرت‌نت،‌ آثار هنری کلاسیک معاصر با اختصاص دادن هشت اثر در فهرست ۱۰ اثر هنری گران فروخته شده در سال ۲۰۱۹، امسال نیز بازار هنر را در سلطه خود داشتند. هفت اثر از این فهرست نیز به دهه ۶۰ میلادی تعلق داشتند و تنها دو اثر این در اواخر قرن نوزدهم خلق شده بودند. تمامی آثار این فهرست به استثنای یک اثر، تابلو نقاشی بودند و هیچ کدام از آن‌ها به هنرمند زن تعلق نداشتند. گران‌ترین اثر هنری یک هنرمند زن که در سال ۲۰۱۹ به فروش رسید، مجسمه‌ی «عنکبوت» اثر «‌لوئیز بورژوآ» بود که در ماه «می» به قیمت ۳۲ میلیون دلار فروخته شد و به پانزدهمین اثر گران‌قیمت این سال تبدیل شد. در ادامه نگاهی داریم به گران‌ترین آثار هنری که در سال ۲۰۱۹ به فروش رسیدند: ۱ . «کومه‌های علف خشک» (۱۸۹۱) اثر «کلود مونه» قیمت : ۱۱۰.۷ میلیون دلار این نقاشی درخشان از چند کومه علف پیش از آن‌که در بهار سال جاری در حراجی ساتبیز رکوردی را به ثبت برساند، به مدت سه دهه متوالی در یک مجموعه خصوصی نگهداری می‌شد. «کومه‌های علف خشک» برای آخرین بار در سال ۱۹۸۶ در حراجی کریستیز به قیمت ۲.۵ میلیون دلار فروخته شد. این نقاشی رنگ روغن که در سال ۱۸۹۰ توسط «کلود مونه» خلق شده است پس از آنکه بهار امسال با قیمت ۱۱۰.۷ میلیون دلار فروخته شد، به اولین تابلو نقاشی سبک امپرسیونیسم که به قیمتی بیش از ۱۰۰ میلیون دلار فروخته شده است، تبدیل شد. این تابلو نقاشی تنها یکی از ۲۵ مجموعه تابلو نقاشی این هنرمند است که پشته‌های علف همسایه «‌مونه» را در فضایی باز به تصویر می‌کشد. این اثر همچنین، گران‌قیمت‌ترین نقاشی فروخته شده «‌کلود مونه» در حراجی ساتبیز نیز محسوب می‌شود. گفته می‌شود یک میلیاردر آلمانی به نام «هاسو پلتنر»‌ این تابلو نقاشی را خریداری کرده است. «کلود مونه» بنیانگذار سبک امپرسیونیسم فرانسوی و استاد نقاشی فضای باز بود که در سال ۱۹۲۶ و در سن ۸۶ سالگی درگذشت. ۲ . «خرگوش»(۱۹۸۶) اثر «جف کونز» قیمت : ۹۱ میلیون دلار این اثر هنری در ابتدا با قیمت پایه ۴۰ میلیون دلار در حراجی کریستیز نیویورک به مزایده گذاشته شد و پس از یک کشمکش طولانی به قیمت ۹۱ میلیون دلار فروخته شد. بنابراین «خرگوش»‌ رکورد اثر پیشین ‌«جف کونز» یعنی «سگ بادکنکی» ۵۸.۴ میلیون دلاری را شکست و یک رکورد جدید دیگر را به عنوان گران‌ترین هنرمند زنده دنیا را که پیشتر به «دیوید هاکنی» برای نقاش «استخر با دو پیکر» تعلق داشت، به خود اختصاص داد. ۳ . «‌بوفالو ۲»(۱۹۶۴) اثر «رابرت راشنبرگ» قیمت : ۸۸.۸ میلیون دلار «بوفالو ۲»‌ که توسط یک مجموعه‌دار اهل شیکاگو به حراجی کریستیز نیویورک ارائه شد با فروخته شدنش به قیمت ۸۸.۸ میلیون دلار رکورد گران‌ترین اثر پیشین «راشنبرگ» که ۱۸ میلیون دلار بود را در هم شکست. چند دلیل برای فروخته شدن این اثر با چنین قیمت قابل توجهی وجود دارد: این اثر در زمانی خوش‌آیندی خلق شده بود چراکه «راشنبرگ» در همان سال شیر طلایی بینال ونیز را به خود اختصاص داده بود و از نوشابه «کوکا کولا» گرفته تا «جان اف کندی» مملو از پیکرنگاری‌های کلاسیک آمریکایی است. این اثر هنری در ابتدا با قیمت پایه ۵۰ میلیون دلار به مزایده گذاشته شد، اما در نهایت به قیمت ۸۸.۸ میلیون دلار فروخته شد. از آنجا که اغلب آثار تحسین‌شده ابتدایی این هنرمند در موزه‌ها و یا مجموعه‌های خصوصی نگهداری می‌شوند، فرصت‌های این چنین برای خریداری یکی از آثار «راشنبرگ» بسیار کم اتفاق می‌افتد و مجموعه‌داران این حقیقت را به خوبی می‌دانند. «‌کتری و میوه»‌(۱۸۸۸) اثر «پل سزان» قیمت : ۵۹.۳ میلیون دلار این تابلو نقاشی طبیعت بی‌جان پیش از آن که به قیمت ۵۹.۳ میلیون دلار در حراجی کریستیز نیویورک فروخته شود توسط مجموعه‌داران و علاقه‌مندان هنری بسیاری بخصوص از آسیا دنبال می‌شد. این تابلو نقاشی «‌سزان» تاریخچه پرآشوبی دارد: این اثر یک بار در سال ۱۹۷۸ از خانه مجموعه‌داری ربوده شد و در سال ۱۹۹۹ دوباره پیدا شد. در همان سال بود که مالک پیشین این تابلو نقاشی آن را از حراجی ساتبیز لندن به قیمت ۲۹.۵ میلیون دلار خریداری کرد. «زن و سگ» (۱۹۶۲) اثر «پابلو پیکاسو» قیمت : ۵۴.۹ میلیون دلار تابلو نقاشی «‌زن و سگ» دومین همسر «‌پیکاسو» را در کنار سگ محبوبش به تصویر می‌کشد. این حقیقت که این تابلو نقاشی پس از مدت طولانی به بازار هنر ارائه شده است (مالک ژاپنی پیشینش این تابلو نقاشی را به مدت ۲۹ سال نزد خود نگه داشته بود) مطمئنا به نفع تابلو نقاشی تمام شده است. «دو الویس پریسلی»(۱۹۶۳) اثر «اندی وارهول» قیمت : ۵۳ میلیون دلار در ابتدا قیمت تقریبی ۵۰ الی ۷۰ میلیون دلار برای این اثر تخمین زده شده بود و نخستین پیشنهاد ارائه شده در حراجی کریستیز ۳۸ میلیون دلار بود. «‌آسیب زدن به کلمه رادیو ۲»(۱۹۶۴) اثر «ادوارد روشی» قیمت : ۵۲.۵ میلیون دلار این تابلو نقاشی که کلمه «رادیو» را در حالی که خمیده شده به تصویر می‌کشد با به فروش رفتنش رکورد گران‌ترین اثر پیشین این هنرمند را که ۳۰ میلیون دلار بود با اختلاف بیش از ۲۰ میلیون دلار شکست. مدیر بخش آثار پساجنگ و معاصر حراجی کریستیز درباره تابلو نقاشی «رادیو» می‌گوید:‌ «این اثر تمام و کمال «‌روشی» یک نمونه بارز از نقاشی‌های نوآورانه‌ی کلمه‌ای او است، اثری است که «‌روشی» را به عنوان یکی از خلاق‌ترین و تاثیرگذارترین نقاشان نسل خود معرفی می‌کند.» «‌مطالعه‌ای برای یک سر» (۱۹۶۲) اثر «فرانسیس بیکن» قیمت : ۵۰.۴ میلیون دلار این تابلو نقاشی در گذشته تنها یک بار برای عموم به نمایش گذاشته شده است. رئیس بخش آثار معاصر حراجی ساتبیز این اثر را به عنوان یکی از برترین آثاری که در ۲۰ سال اخیر در حراجی ساتبیز میزبانش بوده یاد کرد. «بدون عنوان» (۱۹۶۰) اثر «‌مارک روتکو» قیمت : ۵۰.۱ میلیون دلار موزه‌ هنرهای مدرن سانفرانسیسکو این تابلو نقاشی بدون عنوان را به قیمت ۵۰.۱ میلیون دلار در حراجی ساتبیز نیویورک به فروش رساند. مسوولان این موزه اعلام کردند از سود حاصل از فروش این اثر هنری برای پر کردن جای خالی آثار هنرمندان زن و رنگین‌پوست در مجموعه خودشان استفاده خواهند کرد. به گفته یک کارشناس با این که همیشه تقاضا برای خرید آثار «‌روتکو» بالا بوده است این تابلوی بی‌عنوان «‌روتکو» چندان بی‌نظیر محسوب نمی‌شود چراکه در غیر این صورت موزه‌ هنرهای مدرن سانفرانسیسکو آن را نمی‌فروخت. «‌هنری گلدزالر و کریستوفر اسکات»(۱۹۶۹) اثر «‌دیوید هاکنی» این اثر که پس تابلو نقاشی «استخر» ۹۰ میلیون دلاری به عنوان یکی از مشهورترین آثار«‌هاکنی» شناخته می‌شود، یک بار در سال ۱۹۹۲ به قیمت ۱.۱ میلیون دلار فروخته شده است. اینتابلو نقاشی که از مجموعه تابلوهای «دو پرتره» وی است گران‌قیمت‌ترین اثری بود که در حراج مجموعه «هفته قرن بیستم» ساتبیز در لندن فروخته شد. انتهای پیام

برای درگذشت راوی موسیقی چوپانی مازندران + ویدیو موسیقی چوپانی یکی از رپرتوارهای موسیقی است که تقریبا می‌توان آن را در بخش‌های مختلف کشور مشاهده کرد. کی‌قباد میردار که در روزهای اخیر دار فانی را وداع گفت، یکی از افرادی بود که به گفته یکی از کارشناسان موسیقی به خوبی این رپرتوار را می‌دانست و به نوعی یکی از ذخایر موسیقی چاربداری بود. به گزارش ایسنا، کی‌قباد میردار ـ نوازنده نی و راوی موسیقی چاربداری مازندران ـ پنجشنبه در سن ۵۶ سالگی درگذشت و جمعه (۲۹ آذر ماه) به خاک سپرده شد. علت فوت این هنرمند به صورت دقیق اعلام نشده است. این هنرمند سال گذشته در پنجمین دوره از فستیوال موسیقی آینه‌دار در سومین شب که به موسیقی و آیین‌های مردمی مازندران اختصاص داشت، شرکت کرد. او در این فستیوال به همراه بهمن سام دلیری یکی دیگر از خوانندگان آن منطقه قطعاتی را اجرا کردند. خبرنگار ایسنا به بهانه از دست رفتن این هنرمند با علی مغازه‌ای ـ کارشناس موسیقی و دبیر فستیوال آینه‌دار ـ که مرحوم میردار را به این فستیوال معرفی کرده بود، صحبتی داشته است. از مغازه‌ای درباره‌ی نحوه آشنایی‌اش با کی‌قباد سوال می‌کنیم. می‌گوید: طبق روالی که به دنبال هنرمندان محله‌های مختلف می‌گردیم با او آشنا شدم. گاهی پیش می‌آید برخی از دوستان که با هنرمندان بومی یک محله آشنایی دارند و یا خودشان اهل همان‌جا هستند، نوازندگان یا خوانندگان یک منطقه را به ما معرفی می‌کنند. این بار به واسطه یکی از دوستان به دامنه‌های الم کوه در منطقه چالوس رفتیم. در آنجا دو روستای دوقولوی به هم چسبیده به نام الیت و دلیر در ارتفاعات بلندی قرار داشت. محل زندگی کی‌قباد آنجا بود. من قبلا نام او را شنیده بودم و در نهایت به واسطه آقای روشن میردار به خانه او رفتیم. «کی‌قباد میردار» عکس از علی مغازه‌ای او ادامه می‌دهد: در آنجا متوجه شدم که خوب می‌خواند، خوب ساز می‌زند، به شعرهای چوپانی و ترانه‌های عامیانه مردمشان مسلط است و مقام‌ها را می‌شناسد؛ به همین دلیل او را به فستیوال دعوت کردم. زمانی که به آینه‌دار آمد نی خود را فراموش کرده بود و همراه بهمن سام دلیری برنامه بسیار جذابی اجرا کردند. آنها در روز سوم فستیوال و اختتامیه اجرا کردند و عنوان برنامه‌شان «خونش کِرد و گالش» به معنای خوانندگی چوپان و گالش بود. این کارشناس موسیقی اظهار می‌کند که کی‌قباد دامدار بود و معمولا دام‌های خود را در تابستان به ارتفاعات سیاه بیشه می‌برد و تا سه چهار ماه بازنمی‌گشت و در این مدت گاهی همسرش به او سر می‌زد. مغازه‌ای در پایان درباره نحوه‌ای که میردار موسیقی را فراگرفته بود، می‌گوید: او نیز مانند دیگر چوپان‌ها از کودکی چوپانی کرده‌ بود و در کنار قدیمی‌ترها نی زدن را فرا گرفته بود. نی زدن و موسیقی چوپانی یا چاربه داری در تمام ایران وجود داشته و مرسوم بوده است؛ به همین دلیل چوپان‌ها این کارها را خواه یا ناخواه به شکل سینه به سینه یاد می‌گرفته‌اند. حال گاهی اوقات بعضی از آنها خوب می‌خوانند که مانند کی‌قباد می‌توانند در اجرای صحنه‌ای حضور داشته باشند. در اینجا می‌توانید بخشی از خواندن و نواختن نی این هنرمند را مشاهده کنید: مرورگر شما از ویدئو پشتیبانی نمی‌کند. فایل آن‌را از اینجا دانلود کنید: video/mp4 مراسم ترحیم کی‌قباد میردار امروز در مسجد تجن کلا واقع در چالوس برگزار خواهد شد. انتهای پیام

در آستانه بلندترین شب سال و جشن شب یلدا، اصفهان حال و هوای ویژه ای به خود گرفته است. خرید میوه و آجیل و برگزاری جشن های خانوادگی و تزیینات شهر همگی نشان از راه رسیدن بلندترین شب سال دارد.

ویدئو / حافظ‌خوانی صداهای آشنا در شب یلدا به مناسبت فرارسیدن شب یلدا، ایسنا به سراغ چند تن از صداپیشه‌ها و گویندگان عرصه دوبلاژ کشور رفت و از آنها خواست غزلی از حافظ را برای مخاطبان این خبرگزاری بخوانند. هدیه یلدایی ایسنا را در این ویدئو ببینید. دریافت 40 MB طرح و اجرا: نوید مرسلی

رسیتال پیانو نوازنده اتریشی در تالار رودکی «گوتلیب والیش» نوازنده پیانوی دورگه ایرانی ـ اتریشی، رسیتال پیانوی خود را در ششم و هفتم دی ماه با نواختن سونات شماره ۸ بتهوون معروف به «پاتتیک»، در تالار رودکی برگزار می‌کند. به گزارش ایسنا، «فانتزی در سی‌ماژور اپوس ۷۷» از بتهوون، «واریاسیون در فامینور» از یوزف هایدن (آهنگساز و موسیقیدان اتریشی) و «سونات در لاماژور» از فرانتس شوبرت (آهنگساز اتریشی)، دیگر قطعاتی هستند که والیش در برنامه امسال خود اجرا خواهد کرد. «گوتلیب والیش» پیانیست اتریشی ـ ایرانی که از سال ۲۰۱۶ به عنوان استاد در «دانشگاه هنر برلین» به تدریس پیانو مشغول است، یکی از نوازندگان برآمده از مکتب پیانونوازی وین به حساب می‌آید و پیش از این نیز کنسرت‌هایی را در تهران و شیراز به روی صحنه برده است. والیش در خانواده‌ای اهل موسیقی از پدری اتریشی و مادری ایرانی متولد شد و از شش سالگی وارد دانشگاه موسیقی و هنرهای نمایشی وین شد و سپس تحصیلات خود را در پاریس پی گرفت. او تاکنون موفق به کسب جوایزی از مسابقات معتبر نوازندگی پیانو شده است و در ارکسترهایی چون فیلارمونیک وین، سمفونیک وین، ارکستر جوانان گوستاو مالر، سمفونی ورشو، ارکستر مجلسی اشتوتگارت، ارکستر سمفونی رادیو فرانکفورت و ... تحت رهبری افرادی مانند جوزپه سینوپولی، دنیس راسل دیویس، یهودی منوهین، لوئیس لانگری، علی رهبری و ... نوازندگی کرده است. انتهای پیام

ویدئو / هنرنمایی با «ساز فرش»؛ سازی که صدایش تا سازمان ملل رفت «سازِ فرش» الهام‌گرفته از دار قالی ایرانی است و سعی دارد صدای فرش و فرشبافی را به گوش مردم جهان برساند. «سیف‌الله شکری» پژوهشگر موسیقی، سازنده ساز و احیاکننده سازهای سنتی و ایرانی، این ساز را ابداع کرده و می‌گوید خودِ ساز و صدای آن تا سازمان ملل متحد هم رفته است. ساز فرش، یک ساز گروهی است اما در این ویدئو، خالق ساز به صورت تک‌نفره با آن هنرنمایی می‌کند. کارگاه ساخت ساز و احیای موسیقی شکری، در آب‌انبار حکیم در قزوین قرار دارد. این ویدئو به مناسبت فرارسیدن شب یلدا در ایسنا تهیه و منتشر شده است. دریافت 186 MB تصویربردار: اسماعیل گلرخ، اعظم داداشی / تدوینگر: اسماعیل گلرخ

فروش بیش از 1.2میلیارد ریال بن کتاب در چند روز اول نمایشگاه بزرگ کتاب سمنان ایسنا/سمنان معاون امور فرهنگی و رسانه ای اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان سمنان از فروش بیش از یک میلیارد و ۲۷۰ میلیون ریال بن کتاب به مراجعان خبر داد. سیما رجبی امروز در حاشیه برپایی هفدهمین نمایشگاه بزرگ کتاب استان اظهار کرد: در سه روز اول فعالیت هفدهمین نمایشگاه کتاب سمنان این مقدار بن از طریق شعبه بانک شهر در اختیار خریداران کتاب قرار گرفته است. وی با اشاره به تخفیف حداقل ۳۰ درصد در نمایشگاه کتاب سمنان اظهار داشت: از این رقم ۲۰ درصد از طریق بن کتاب و بقیه توسط متصدی غرفه ها تعلق می گیرد. معاون فرهنگی و رسانه ای اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان سمنان از مراجعین نمایشگاه کتاب سمنان خواست قبل از مراجعه به غرفه ها برای برخورداری از تخفیف ۲۰ درصد بن کتاب را از شعبه فعال بانک شهر تهیه نمایند. وی از 122 غرفه در نمایشگاه کتاب بزرگ سمنان خبر داد و از مردم و دوستداران کتاب خواست در فرصت باقیمانده با حضور در این نمایشگاه و رویداد مهم فرهنگی با آخرین تازه های نشر و آثار منتشره ناشران کشوری آشنا شوند. معاون امور فرهنگی و رسانه ای اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان سمنان یادآوری کرد: ۱۶۶ ناشر از سراسر کشور با عرضه بیش از ۶۲ هزار عنوان کتاب در نمایشگاه کتاب استان سمنان حضور دارند. رجبی خاطرنشان کرد: برنامه‌های جنبی مختلفی نیز پیش‌بینی شده که هر روزه و در طول برگزاری این نمایشگاه اجرایی خواهند شد. هفدهمین نمایشگاه کتاب سمنان تا دوم دی ماه صبح ها از ساعت ۹ تا ۱۲ و عصرها از ساعت ۱۶ تا ۲۰ بر روی بازدید کنندگان گشوده است. انتهای پیام

شیرین هانتر در صداوسیما از وضعیت ایران می‌گوید بیست‌ و پنجمین قسمت برنامه تلویزیونی «شوکران» به گفت‌وگوی تصویری با پرفسور شیرین هانتر ـ عضو شورای روابط خارجی آمریکا ـ اختصاص دارد. به گزارش ایسنا، پرفسور شیرین هانتر، دانشمند علوم سیاسی، عضو شورای روابط خارجی آمریکا و استاد دانشگاه جورج تاون واشنگتن دی سی، برای اولین‌بار پس از انقلاب اسلامی در برنامه‌ای از صداوسیما حاضر می‌شود تا درباره شرایط سیاسی و جهانی امروز ایران بحث و گفت‌وگو کند. «آیا یک حکومت سکولار در ایران، مردم را از تنش با غرب نجات می‌دهد؟»، «چگونه ایران باید از ایدئولوژی انقلابی دست بکشد تا به رابطه عادی با جهان بازگردد؟» و «آیا جنگ جهانی تازه‌ای در راه است؟» از جمله اساسی‌ترین پرسش‌های «شوکران» از عضو ۷۴ ساله شورای روابط خارجی آمریکا و استاد علوم سیاسی دانشگاه جرج تاون در واشنگتن دی سی است. همچنین، پیوستگی تاریخ و سیاست و فلسفه، نقش ایدئولوژی‌ انقلابی در سیاست‌ خارجی کشور و تاثیر آن بر استراتژی خارجی، کیفیت دیپلماسی و روابط بین‌الملل، نقش سکولاریسم و مذهب در تنش‌زدایی با جهان، تغییر شکل استعمار در دوران معاصر و... از کلیدی‌ترین محورهای مورد بحث در این برنامه به شمار می‌رود. شیرین طهماسب معروف به «شیرین هانتر» متولد ۱۳۲۳ در تبریز از نخستین دیپلمات‌های زن ایرانیِ پیش از انقلاب است که در سال‌های ۱۹۶۶ تا ۱۹۷۸ به عنوان نماینده وزارت امور خارجه ایران در لندن و ژنو فعالیت می‌کرد. وی مقطع کارشناسی رشته‌ علوم سیاسی را در دانشگاه تهران پشت سر گذاشت و مدرک کارشناسی ارشد روابط بین‌الملل را در سال ۱۹۷۹ از مدرسه اقتصادی لندن و مدرک دکترای روابط بین‌الملل را در سال ۱۹۸۳ از موسسه تحصیلات تکمیلی مطالعات بین‌المللی (HEI) ژنو اخذ کرد. هانتر پس از انقلاب به آمریکا مهاجرت و از سال ۱۹۸۳ تا ۲۰۰۵ در مرکز مطالعات راهبردی و بین‌الملل در واشنگتن فعالیت کرد. وی از سال ۱۹۹۸ تا ۲۰۰۵ در این مرکز به عنوان مدیر برنامه اسلام و از سال ۱۹۸۳ تا ۱۹۹۲ به عنوان قائم مقام برنامه خاورمیانه مشغول به کار بود. هانتر همچنین در دوره‌ای در اندیشکده کارنگی به عنوان محقق مشغول به کار شد و در سال‌های ۱۹۹۳ تا ۱۹۹۷ به عنوان تحلیل‌گر ارشد در مرکز مطالعات سیاستگذاری اروپا حضور داشت. فعالیت در موسسه بروکینگز و مرکز امور بین‌الملل دانشگاه هاروارد از دیگر تجربیات این بانوی سیاست‌مدار است. از شیرین هانتر کتاب‌ها و مقالات تخصصی بسیاری درباره ایران و اسلام به زبان انگلیسی به چاپ رسیده است که برخی از آنها همچون کتاب «آینده اسلام و غرب: برخورد تمدن‌ها یا همزیستی مسالمت‌آمیز»، «اسلام در روسیه: سیاست‌های هویتی و امنیتی» و «سیاست خارجی ایران در دوران بعد از فروپاشی شوروی» در ایران ترجمه و منتشر شده است. این قسمت از برنامه «شوکران» دوشنبه (دوم دی‌ماه)، ساعت ۲۱ روی آنتن شبکه چهار سیما می‌رود. در فصل جدید برنامه «شوکران» که از آبان ۹۸ روی آنتن شبکه چهار سیما رفته است، اندیشمندان برجسته داخلی و خارجی از جمله سیدحسین نصر، احمد مهدوی دامغانی، شیرین هانتر، منصوره اتحادیه، آیت‌الله سیدمحمد مهدی میرباقری، کریم مجتهدی، حاتم قادری، مهدی محسنیان‌راد، باقر ساروخانی، لوریس چکناواریان، ابوالحسن تنهایی به همراه دیگر دانشوران برجسته ایرانی حضور داشته‌اند. «شوکران» که به اساسی‌ترین مسایل فکری کشور می‌پردازد، به تهیه‌کنندگی و سردبیری پیام فضلی‌نژاد، محصول مشترک شبکه چهار سیما و حوزه هنری است. بازپخش «شوکران» روزهای سه‌شنبه ۱۰ صبح، جمعه ۱۴ ظهر و شنبه یک بامداد است. انتهای پیام

با تماشای آثار هنری بیشتر عمر کنید! نتایج یک تحقیق پزشکی که اخیرا در «ژورنال پزشکی بریتانیا» منتشر شده نشان می‌دهد،‌ فقط بازدید از یک نمایشگاه در طول سال می‌تواند سال‌ها به عمر شما اضافه کند. به گزارش ایسنا و به نقل از آرت‌نت نیوز،‌ محققان کالج دانشگاهی لندن (UCL) با انجام تحقیقی با استفاده از جامعه آماری متشکل از ۶,۷۱۰ بزرگسال ساکن انگلستان که ۵۰ سال یا بیشتر سن داشتند رابطه بین هنر و مرگ را بررسی کردند. این مطالعه طولی، تعداد دفعاتی که شرکت‌کنندگان در این تحقیق به موزه، گالری‌های هنری، نمایشگاه، اجرای زنده تئاتر، کنسرت یا اپرا رفته‌اند را مورد بررسی قرار داد. محققان به این نتیجه رسیدند حتی افرادی که در دسته کسانی قرار می‌گرفتند که در فعالیت‌های هنری نامنظم و کم شرکت داشتند (شرکت در دو یا یک رویداد فرهنگی هنری در هر سال) ۱۴ درصد کمتر از دیگران دچار مرگ در سنین جوانی شده‌اند و هرچه که آمار شرکت شرکت‌کنندگان در این تحقیق در رویدادهای هنری و فرهنگی بیشتر بود احتمال مرگ در سنین جوانی کمتر می‌شد. کسانی که به صورت منظم در رویدادهای فرهنگی هنری حضور داشتند (کسانی که هر چند ماه یک بار فعالیت هنری و فرهنگی داشتند) احتمال مرگشان در سنین جوانی ۳۱ درصد کمتر بوده است. این تحقیق بخشی از موج تحقیقات اخیر است که رابطه بین هنر و سلامت را می‌سنجد. تحقیقاتی طی ده‌های اخیر در بریتانیا و دانمارک انجام شد که وجود آثار هنری در بیمارستان‌ها و نتایج بهبود بیماران را به یکدیگر مرتبط دانسته است. نتایج تحقیقاتی که این هفته به انتشار رسید با اشاره به اینکه طول عمر می‌تواند با وضعیت اقتصادی ـ اجتماعی جمعیتی که به موزه، نمایشگاه و گالری‌های هنری می‌روند مرتبط باشد، فاکتورهای اجتماعی ـ اقتصادی را نیز در برگرفته بود. با این‌ حال هنوز برخی از همبستگی‌های آماری بین فعالیت‌های فرهنگی و طول عمر به نظر می‌رسد با فاکتورهای اجتماعی ـ اقتصادی بی‌ارتباط باشند. اگر بخواهیم به زبان ساده‌تر بگوییم نتایج این تحقیق نشان می‌دهد «فعالیت‌های فرهنگی هنری با طول عمر در ارتباط است». انتهای پیام

رونمایی از تازه‌های نشر الهدی در هفته پژوهش مدیرعامل مؤسسه فرهنگی، هنری و انتشارات بین‌المللی الهدی وابسته به سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی از رونمایی 9 عنوان کتاب جدید مؤسسه بین‌المللی الهدی در هفته پژوهش به زبان‌های انگلیسی، فارسی، ترکمنی، ترکی ـ استانبولی و پشتو خبر داد. به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی، حجت‌الاسلام والمسلمین محمد اسدی‌موحد، با اعلام این خبر، گفت: پژوهش و تحقیق به ویژه در حوزه علوم انسانی و مطالعات دینی نقش مهمی در معرفی اسلام ناب و تمدن نوین اسلامی و معارف اهل بیت(ع) دارد که اگر سیاست‌گذاری و برنامه‌ریزی درستی در این حوزه صورت گیرد، سرمایه‌گذاری فرهنگی و معنوی و به تبع آن، ارتقای سطح سرمایه‌های اجتماعی مؤسسه و کشور را شاهد خواهیم بود. حجت‌الاسلام اسدی‌موحد ادامه داد: برخی از عناوین این کتاب‌ها شامل از گذشته ادبی ایران به زبان انگلیسی، زن در اسلام به زبان‌های ترکی استانبولی، انگلیسی، پشتو، قصیده بلاعنوان (مونا بعزاوی) به زبان عربی و نظریه نجات در الهیات شیعه به زبان فارسی است. وی مطرح کرد: ترجمه و ویراستاری کتب با تأکید بر فهم آسان و روان بودن متون در زبان‌های ترجمه شده است. استقبال مخاطبان ترکمنی، پشتو، عربی و ترکی ـ استانبولی از تولیدات مؤسسه الهدی در موضوعات تاریخی، فلسفی، مذهبی و ادبیات حائز اهمیت بوده و موجب گسترش فعالیت‌های فرهنگی در کشورهای همسایه شده است. مدیرعامل مؤسسه بین‌المللی الهدی به اهمیت پژوهش و توسعه دانش اشاره و خاطرنشان کرد: پژوهش و تحقیق به ویژه در حوزه علوم انسانی و مطالعات دینی نقش مهمی در معرفی اسلام ناب و تمدن نوین اسلامی و معارف اهل بیت(ع) دارد که اگر سیاست‌گذاری و برنامه‌ریزی درستی در این حوزه صورت گیرد، سرمایه‌گذاری فرهنگی و معنوی و به تبع آن، ارتقای معنویت در اخلاق و تقویت سرمایه‌های اجتماعی کشور را شاهد خواهیم بود. وی به سیاست‌های مؤسسه بین‌المللی الهدی همکاری با نویسندگان توانمند، پژوهشگران و نخبگان داخلی و خارجی اشاره و هفته پژوهش را فرصتی مناسب برای شناسایی و تعامل بیشتر با این فرهیختگان دانست. حجت‌الاسلام اسدی‌موحد با تأکید بر گشایش فرصت‌های تعامل و همکاری با علاقه‌مندان گفت: مؤسسه فرهنگی، هنری و انتشارات بین‌المللی الهدی در راستای ترویج فرهنگ پژوهش و تحقیق از هر گونه پژوهش در عرصه‌های فرهنگی، هنری و علوم انسانی استقبال کرده و با توجه به ظرفیت بین‌المللی خود، تمهیدات لازم برای معرفی یافته‌ها و دستاوردهای علمی، پژوهشی و ادبی را در سراسر جهان اتخاذ خواهد کرد. مراسم رونمایی از تازه‌های نشر این مؤسسه روز دوشنبه دوم دی‌ماه در سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی برگزار خواهد شد. انتهای پیام